好莱坞史上最成功的电影

之一名：《教父I》

我心中无可争议的No.1，马龙白兰度将毕生演技在教父唐·科里昂这一角色发挥的淋漓尽致，我心中永远的No.1角色，他让我们见识了这才是黑手党，这才是黑帮，当然阿尔帕西诺在本片的表演也堪称伟大，塑造了一个从青涩走向成熟的新一代教父形象。《教父》绝对不仅仅是一部黑帮电影这么简单，它其中蕴含的哲理并不比《呼喊和细雨》或《乡愁》少多少。教父就是这样一部让你一旦接触就会着迷，就再也无法释怀，永远无法忘记的一部电影。

第二名：《低俗小说》

如果不是因为马龙白兰度和阿尔帕西诺的旷世合作，我想，我的No.1绝对会是《低俗小说》。毫无疑问，如果说《公民凯恩》是改写影史的之一部电影的话，《低俗小说》在我心中绝对是第二部改写影史的电影。看的时候你会觉得很好看，但是看过之后你会发现自己其实什么都没看懂，除了剧情别的你很难体会得到——其实这就是昆汀，他的电影永远都闪烁着这种似笑非笑的“黑色”光芒，它带领你走出黑暗，而回到光明中的你却依然不知道自己是如何走出黑暗的……

《低俗小说》是一部很奇特的电影，奇特到几乎无法将其归类，奇特到你根本难以评论――如果说昆汀的《落水狗》是他最黑最怪的一部电影的话，如果说《杀死比尔》是他最浪漫最血腥的一部电影的话，那么《低俗小说》就是昆汀电影中的集大成者，看似漫不经心的三个小时差不多已经包涵了昆汀的所有电影手段，血腥、暴力、 *** 、惊异的结构、咋舌的剧情、标新的人物、粗俗的对话、怪诞的立意、游走的态度……

第三名：《搏击俱乐部》

如果说《教父》是黑帮电影无法超越的里程碑的话，那么《搏击俱乐部》就是cult电影的圣经。这部电影改变了许多人的生活方式，甚至价值观。大卫芬奇试图通过这部电影探讨人生的一个永恒的话题——人的自我存在及存在意义。结果只能陷入哲理的迷宫，因为这些问题是没有答案的，或许，只要，我们的生活只要还有 *** ，就有生存的意义。每当我失落无助时，就会看《搏击俱乐部》，然后，我觉得，我就有了力量!

第四名：《异形II》

前不久《帝国》杂志评选的史上最伟大的50部续集电影，《异形II》力压《教父2》，《指环王》2，3，雄踞榜首，可见其伟大地位，在卡梅隆电影中，这也是我最喜欢的一部，如果说《异形I》是一个开山巨人，那么《异形II》，则站在巨人的肩膀上，拉着巨人一飞冲天。如果说《异形I》开创了科幻电影的一个新类型的话，那么《异形II》则将这一类型发挥到顶峰。永不放弃的雷普利也成为影史上最强悍的女性形象，没有之一。

第五名：《邦妮和克莱德》

正是本片和《毕业生》，《出租车司机》一起开启了好莱坞新电影运动，宣告了新好莱坞电影浪潮的来临。要不是嫉妒心和世俗偏见的作祟，谁会去指责两个可爱的人?B和C正是这样一对天造地设的性感尤物，真不忍心看着他们在戏里死亡，在戏外老去。沃伦·比蒂和费·唐纳薇的雌雄大盗形象太可爱了，煽动能力那也不是盖的，电影最后，这对亡命情侣被乱枪射死，我差点哭了。

第六名：《指环王》三部曲

之所以把这三部曲放在一起，实在是因为三部曲是一个不可分割的有机整体，电影史上最伟大的魔幻史诗，无论从情节设置，视觉效果，特技，还是演员表演，《指环王》都达到了一个前无古人的高度，后有没有来者现在还难说，不过《阿凡达》是没能超越，光明与黑暗之战，世界永恒不变的主题，结局当然是光明战胜黑暗，虽然战胜的过程中充满千辛万苦，毕竟成功了。电影中我最喜欢的是咕噜木，它将正邪的矛盾心态演绎的入木三分，臻于化境。

第七名：《黑客帝国》三部曲

这是一部酷到毙的电影。可以说《黑客帝国》就是一座融哲学，科幻，宗教于一身的迷宫，里面探讨和蕴含的哲理远比你想象的要多，即使看不懂它的深层内涵，仅仅是“子弹时间”和应接不暇的功夫场面也会让你享受一场视觉盛宴，而如果你理解到更深层的东西，你更会深陷这座电影迷宫无法自拔。

第八名：《毕业生》

虽然是1967年的电影，现在看来依然久心潮澎湃。所以说好的电影永远年轻。当悠扬舒缓的《斯卡布罗集市》响起时，又带我们回到了40年前的经典电影《毕业生》里，青春可能正在被你肆意挥霍，青春可能离你渐行渐远，但那青涩鲁莽和肆意张狂永远都是生命中最值得回味的东西。 我们每个人都有过青春，每个人都有过面对前途的迷茫和对生活的拘谨，我们曾经热爱一切但是却又无所适从，除了未来不可预料之外，更为致命的是青春时节对于异性的好奇和无力抵抗。当我们毕业时耳旁响起《斯卡保罗集市》这忧伤而心碎的音乐时，我们是否会对前途一片惆怅，我想，这时，我们就会想起《毕业生》，热泪盈眶的发现，现在的我们不正是曾经的本吗?

第九名：《美国往事》

整个人生都在这里面。友谊，爱情，信任。。如果说只能选一部电影陪我渡过下半辈子的话，那肯定是《美国往事》。影片对禁酒时期时代氛围的描写十分令人神往，大气悲怆的配乐，极为贴切的烘托了时代氛围，堪称完美。影片以极具魅力而丰满的形式呈现了一个欧洲导演眼中的美国景观，以及一个外来者对美国的想象与幻觉中的记忆，成为了电影史上浓墨重彩的经典篇章。人人都有美国梦，可是，完成之后，你才会发觉，它真的是你想要的吗?

第十名《沉默的羔羊》

《沉默的羔羊》之前，恐怖片虽是一些人的心头好，终究难登大雅之堂，而《沉默的羔羊》使恐怖片正式步入艺术的神殿。片中安东尼.霍普金斯表演的变态心理医生可谓淋漓尽致，令人叹为观止，朱迪.福斯特的表演亦可圈可点。片尾，汉尼拔对朱迪说，有你，这个世界才更精彩，惺惺相惜之态不禁令人悚然动容。

第十一名：《致命魔术》

本片揭开了魔术这一神秘事物的神秘面纱，令观众享受了一场视觉盛宴，两大男主角的交缠不清的爱恨情仇亦令人不胜唏嘘，他们的互斗魔术令人叹为观止，两大主演用精湛的演技为我们奉献了这部神奇到骨子里的电影，最后插一句，片中魔术师的小女儿长的太漂亮了，宛若天使，至今令人久久难以忘怀。

第十二名：《这个杀手不太冷》

堪称史上最令人难以忘怀的杀手电影，让.雷诺塑造了史上最温情的杀手莱昂，玛蒂尔达和莱昂暧昧的情愫亦令人不胜唏嘘，娜塔莉.波曼的惊鸿一瞥的形象再也无法复制，至今想起，仍令人无法释怀。

第十三名：《剪刀手爱德华》

蒂姆.伯顿以他独特的哥特风格拍出了一处现代版的童话爱情故事，美的令人不敢直视，德普饰演的机器人爱德华那柔弱，迟疑，谨小慎微的性格令人哀怜，触动了我们心底最柔弱的那根神经，他注定不属于这个虚伪的世界，最后只能粲然而逝令人永远无法忘怀。

黑客帝国是哪位导演拍摄的？泰坦尼克号又是谁拍摄的？伟大的知名导演都有谁？

黑客帝国的导演是安迪·沃卓斯基导演的，泰坦尼克号是詹姆斯·卡梅隆导演。知名导演有詹姆斯·卡梅隆、大卫·芬奇、吕克·贝松、斯坦利·库布里克、昆汀·塔伦提诺、盖·里奇、希区柯克、，马丁·斯科西斯、斯皮尔伯格、克里斯托弗·诺兰、朱塞佩·托纳多雷……太多了，一时就打出这么些。。。。

黑客具体都有那些招数啊

袁和平 (Yuen Woo Ping,大眼)

[编辑本段]简 介

出生于武术世家的袁和平，1945年出生于广州，原籍北京，年轻时绰号“大眼”，如今已被尊称为“八爷”，香港著名电影动作指导、导演，是香港动作电影其中一个最成功和具影响力的人。父亲是电影史上首位武指袁小田，是京剧世家传人、香港艺坛著名演员兼武术教练，精通北派功夫。袁小田在50年代曾主演近百部描写中国历史上武林高手黄飞鸿的功夫电影。袁和平也参加演出。1970年任《疯狂杀手》武术指导而进入导演领域。之一部是《疯狂杀手》，而后为《饿虎狂龙》（1972）、《壁虎》（1972）、《荡寇滩》（1973）、《小杂种》（1973）等片担任武术指导。后为吴思远赏识，设计《鹰爪铁布衫》动作。1978年升为导演，独立执导《蛇拳》(蛇形刁手)、《醉拳》两部功夫喜剧，将功夫与杂耍逗趣糅在一起，大受欢迎，也让成龙一炮而红，获得巨大成功，成为闻名香港、东南亚地区和日本的著名功夫片导演。之后执导《南北醉拳》（1979），与洪金宝合作《林世荣》（1979）。80年代执导《奇门遁甲》（1982）、《霍元甲》（1982）、《笑太极》（1984）等。1985年导演时装动作喜剧《情逢敌手》，将流行霹雳舞与武术熔于一炉，创出新的娱乐效果。后为德宝公司拍摄《特警屠龙》（1988）、《皇家师姐Ⅳ直击证人》（1989）、《洗黑钱》（1990）等时装动作片。1992年与徐克合作《黄飞鸿Ⅱ男儿当自强》获第十二届香港金像奖更佳动作指导奖。随后又导演了《少年黄飞鸿之铁马骝》（1993）,获第十三届香港金像更佳动作指导提名。《苏乞儿》（1993）、《太极张三丰》（1993）、《火云传奇》（1994）、《咏春》（1994，又名《红粉金刚》）、《功夫小子闯情关》（1996，又名《太极拳》）等，并为王晶的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》（1993）、陈嘉上的《精武英雄》（1994）、李仁港的《黑侠》（1996）等设计动作。1999年应好莱坞之邀，为《黑客帝国》系列设计动作，引起全球轰动。随后又为昆汀·塔伦迪诺的两集《杀死比尔》、徐克的《蜀山传》（2001）、周星驰的《功夫》（2004）、冯德伦的《精武家庭》（2005）、于仁泰的《霍元甲》（2006）等做动作指导，皆获成功。袁和平还曾执导电视剧《太极宗师》、《新少林寺》等，并曾为央视《水浒传》设计动作。为电影《功夫之王》（2008）担任动作指导。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。

初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，并被父亲带入电影圈。也曾与父亲一起参演过多部“黄飞鸿”电影。20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，他在25岁时，首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，之一次当上了武术指导，其时为1970年。在1978年，袁和平在吴思远的提携下开始导演工作，这一年便拍摄了蛇形刁手与醉拳两部功夫喜剧，在当时受到了广大的欢迎。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片 *** 上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。

几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉 *** 节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为 *** 之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的更佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是 *** 动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖更佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……

再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖更佳导演，袁祥仁三人荣获更佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了之一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖更佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈 *** 。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。

袁和平在香港星光大道的手印及签名

享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。

（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的更高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大 *** 要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……

[编辑本段]“八爷”的来由

袁和平并非排行第八，其外号“八爷”源自他的兄弟们取笑他为人啰唆，像个老人家，称他为“伯爷”（旧式粤语，指男性的“老人家”，“爷”在这里变调念阴平声），后来以讹传讹，一音之转，变成“八爷”。

[编辑本段]导演作品

霍元甲 (2006)

白雪公主和七武僧 Snow and the Seven (2006)

精武家庭 House of Fury (2005)

The Hands of Shang-Chi (2005)

铁猴子 (2001)

成龙经典-蛇形刁手She xing diao shou (2000)

黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 Wong Fei-hung chi tit gai dau neung gung (2000)

初到贵地 Master of Disaster (1999)

太极拳 Tai Chi Boxer (1996)

虎猛威龙 The Red Wolf (1995)

咏春 Yong Chun (1994)

火云传奇 Fiery Romance (1994)

太极张三丰 The Tai-Chi Master (1993)

少年黄飞鸿之铁马骝 Siunin Wong Fei-hung tsi titmalau (1993)

冷面狙击手 Tiger Cage 3 (1991)

皇家师姐4直击证人 Huang jia shi jie zhi IV: Zhi ji zheng ren (1989)

特警屠龙 Tiger Cage (1988)

笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)

奇门盾甲 Qi men dun jia (1982)

勇者无惧 Dreadnaught (1981)

林世荣 Magnificent Butcher (1979)

醉拳 Jui kuen (1978)

袁和平编剧作品

笑太极 Drunken Tai-Chi (1984)

奇门盾甲 Qi men dun jia (1982)

[编辑本段]担任动作指导的作品

《功夫之王》（2008)

《霍元甲》(2006)

《精武家庭》(2004)

《功夫》（2004）

《杀死比尔2》(2004)

《黑客帝国2重装上阵》(2003)

《黑客帝国3矩阵革命》(2003)

《杀死比尔》(2003)

《蜀山正传》(2000)

《卧虎藏龙》(1999)

《黑客帝国》(1999)

《小李飞刀》(1998)

《水浒》(1998)

《功夫小子闯情关》(1996)

《黑侠》(1996)

《铁马骝II之街头杀手》(1995)

《虎猛威龙》(1995)

《红粉金刚》(1994)

《精武英雄》(1994)

《太极张三丰》(1993)

《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》(1993)

《少年黄飞鸿之铁马骝》(1993)

《黄飞鸿II男儿当自强》(1992)

《双龙会》(1992)

《皇家师姐IV直击证人》(1989)

《阴阳奇兵》(1986)

《鬼马天师》(1983)

《奇门遁甲》(1982)

《死亡塔》(1981)

《醉拳》(1979)

《南北醉拳》(1979)

《林世荣》(1979)

《蛇行刁手》(1978)

《太极气功》(1978)

《鹰爪铁布衫》(1977)

《神腿铁扇功》(1977)

《南拳北腿斗金狐》(1977)

《猩猩王》("猩猩王"替身)?

《破戒》(1977)?

《眨眼功夫》(1977)?

《狼狈为奸》(1974)

《猛虎斗狂龙》(1974)

《石破天惊》(1973)

《除霸》(1973)

《荡寇滩》(1972)

《硬汉》(1972)

[编辑本段]演员作品

《跑路威龙》 (2004)

《走佬威龙》（1993）

《妖兽都市/邪恶城市》（1992）

《冷面狙击手》（1991）

《机Boy小子之真假威龙》 Game Kids (1991)

《一本漫画闯天涯》（1990）

《龙蛇争霸》（1989）

《特警屠龙》（1988）

《群龙夺宝》（1988）

《东方秃鹰》（1987）

《情逢敌手》（1985）

《圣诞快乐》（1984）

《天师撞邪》（1982）

《醉拳》（1979）

《太极气功》（1979）

《南拳北腿斗金狐》（1977）

《猩猩王》（1977 "猩猩王"替身）?

《死囚》（1976）?

《油鬼子》（1976）

《中国超人》（1975）

《女金刚斗狂龙女 》（1975）

《刺马》（1973）

《小杂种》（1973）

《大杀手》（1972）

《恶客》（1972）

《荡寇滩》（1972）

《硬汉》（1972）

《壁虎》（1972）

《报仇》（1970）

《十二金牌》（1970）

《十三太保》（1970）

《大罗剑侠》（1970）

《龙虎门》（1970）

《小煞星》（1970）

《天狼寨》 （1968）

《断肠剑》（1967）

《独臂刀》（1967）

《文素臣》（1966）

《边城三侠》（1966）

《江湖奇侠》（1965）